Константин Маковский и его полотно, от которого бросает в дрожь.
Немного о самом Маковском, без этой биографической справки нам сегодня не обойтись.
Сам император Александр II говорил о нем «мой живописец». Однако и в других ипостасях блестящий Костя, как называли его современники, был на высоте, самый "дорогой" художник России!
Маковский был супервостребованным мастером, и в 1870—1880-х считался в России суперзвездой. Среди его заказчиков была императорская семья. Выше прыгать было некуда. Если у тебя картину заказывал император, то, соответственно, следующая картина в цене будет еще выше.
Что говорить, если ему свой портрет заказывал президент США Теодор Рузвельт.
И тот же Павел Третьяков, собиратель русской живописи, просто финансово не мог позволить себе купить картину Константина Маковского.
Его жанровые картины знают все со школьных времён. Помните, «Дети, бегущие от грозы», милое личико босоногой девочки с белобрысым мальчуганом на спине, испуганно всматривавшейся в готовое разразиться всполохами молний и безжалостным ливнем темнеющее небо…
Или «Народное гулянье во время Масленицы на Адмиралтейской площади в Петербурге».
Сегодня ещё один шедевр великого мастера. Картину невозможно охватить одним взглядом, поэтому фрагментов будет много.
В 1876-м в Болгарии, долгое время находившейся под турецким протекторатом, вспыхнуло освободительное восстание. Но оно было плохо скоординировано, и турки сумели его быстро подавить.
Боевые действия сопровождались массовыми убийствами мирного населения. К примеру, в селе Батак, по разным оценкам, уничтожили до пяти тысяч мирных жителей, включая женщин и детей.
Этот эпизод в том числе повлиял на начало русско-турецкой войны, повлекшей за собой освобождение Болгарии.
Прочитав журналистские расследования, Маковский отправился вместе с русскими войсками на Балканы.
Он делает этнографические зарисовки и собирает у местного населения воспоминания о тех ужасах, происходивших в Болгарии. Под впечатлением от услышанного он и создал эту работу.
«Болгарские мученицы»
Что художник изобразил на полотне?
Сцена насилия и убийства в православном храме башибузуками — турецкими наемниками из Албании и Малой Азии — двух женщин и маленького ребенка. Башибузуки отличались жестокостью, насилием и мародерством.
В виде наемников Маковский показал албанца, африканца и черкеса, которого выдает папаха. Почему именно черкес? Дело в том, что русские войска в 19-м веке вытеснили черкесов с их исконных земель на Кавказе, и они вынуждены были бежать в Турцию. И вполне вероятно, что кто-то из них мог оказаться в составе башибузукских отрядов.
Когда Маковский выставил картину в 1877-м в Петербурге, она произвела потрясение. Все плакали, и император Александр II в том числе.
Художники часто писали работы на военную тематику, но чтобы солдаты насиловали женщин... Показывать такое было не принято. Изображенное на картине вызвало негодование. Люди требовали немедленно вмешаться и прекратить насилие.
Маковский сработал практически как фоторепортер. Только здесь мы, конечно, имеем дело с журналистикой художественно переосмысленной.
Написав такой суровый сюжет, Константин Маковский не считал своё творение шедевром. После выставки он быстро и дёшево продал картину. Деньги он наметил послать в пострадавшую страну, желая хоть немного облегчить душевные раны пострадавших болгар.
Картина, посвященная расправе турецких военных над беззащитными болгарскими женщинами, так впечатлила петербургскую публику, что люди массово стали собирать материальную помощь попавшему в беду народу.
Символизм работы.
Сцену, безусловно, можно воспринимать буквально: три довольных палача издеваются над беззащитной девушкой и ее ребенком. Но, по словам эксперта, в картине есть более глубинный смысл, и связан он с религией.
Это библейский сюжет. Когда Христос умирает и испускает дух, евангелист пишет: «И померкло солнце. И завеса в храме раздралась посередине». Имеется в виду храм в Иерусалиме. И Маковский нам показывает церковь, в которой Царские врата буквально выбиты ногами, а завеса разорвана на две части. Это прямая евангельская цитата!
А девушка с ребенком на руках? Это словно Дева Мария с младенцем Иисусом. Художник показывает, что посягнули не просто на женщин и детей, а и на саму православную церковь в образе Христа.
И смерть показана не где-нибудь, а на самом церковном престоле.
Это ещё сильнее усиливает кощуственность расправы. Церковь уже разграблена, осталось только расправиться с молодыми беззащитными болгарками. Турки не сохранили в душе ничего святого. У них другой бог, другая вера. Но ведь и мусульманский бог не разрешает творить такую бесчеловечность. Младенца они убьют, турки сохраняли жизнь только детям старше, чтобы продать их в рабство.
Маковский изображает геноцид и культурный, и этический, и религиозный. Получается, что бьет по всем болевым точкам интеллигенции.
Художник любил подчеркнуть, что для его работ позировали самые красивые девушки Петербурга. В случае «Болгарских мучениц» моделями выступили его родные.
Женщина, держащая ребенка на руках. Это Юлия Леткова — вторая супруга художника. На момент создания картины ей было 18 лет, Маковскому — на 20 лет больше. Юлия родила художнику двух детей — сына и дочку. В 1898-м пара развелась.
Плачущий мальчик в руках у женщины. Это годовалый Сережа — сын художника. В зрелом возрасте проявил себя как поэт и художественный критик. Жил во Франции.
Девушка, лежащая на полу храма, Екатерина Леткова — родная сестра супруги художника. Вместе с Юлией они нередко позировали Маковскому. Была известна как мемуаристка, писательница и переводчица.
При этом большой жизнелюб и ценитель прекрасного Маковский смело ввел в столь драматичный сюжет обнаженную натуру.
Маковский жил в роскоши, трижды был женат, постоянно скупая всевозможный антиквариат для личной коллекции. Умер в 1915-м (76 лет) в результате несчастного случая. В экипаж Маковского врезался трамвай...
Судьба картины.
Последний раз она экспонировалась перед зрителями в России в 1886 году, после чего попала в частное собрание, и следы потерялись. Однако после Второй мировой войны тогдашний директор художественного музея Елена Аладова нашла ее у коллекционера Афонина, купила и в 1950-м привезла в Минск.
То, что эта картина оказалась в Минске — суперудача! Это одна из самых узнаваемых работ 1870-х. Кроме того, ни одна из статей про Маковского не обходится без упоминания этой работы.
Она могла оказаться и в Третьяковке, но этого не вышло. Почему? Картина находилась в частном собрании, до которого Третьяковская галерея до войны просто не могла дотянуться.
С картиной «Болгарские мученицы» связана одна любопытная история.
Старожилы Художественного музея рассказывали, что перед посещением делегаций в галерею приходил специалист, который изучал, какие картины будут показывать гостям. И было время, когда полотно просто завешивали, дабы не возбуждать и не расстраивать посетителей с Ближнего Востока.
Слава богу,сегодня никто данную работу уже ни от кого не прячет. Увидеть «Болгарских мучениц» можно в коллекции русского искусства XVIII — нач. XX века.
Поразмышлять действительно есть над чем.
. 
.
