Любимые художники-иллюстраторы 2

Аватара пользователя
Евдокия
Муза Всего Понемножку
Сообщения: 3158
Зарегистрирован: 14 дек 2021, 16:10
Откуда: Санкт-Петербург

Любимые художники-иллюстраторы 2

Сообщение Евдокия »

Продолжаем вспоминать, а может быть знакомиться заново с любимыми художниками-иллюстраторами.

Во второй части представлены художники, родившиеся в начале ХХ века (с 1901 по 1920-е годы).


Изображение


Кто не успел почитать первую часть и беглый экскурс о детской иллюстрации, добро пожаловать в прошлые темы:

https://форум-дети.рф/viewtopic.php?p=243252#p243252
https://форум-дети.рф/viewtopic.php?p=243340#p243340
Придется тебя отправить в сепулярий на сепуление. Без сепульки со свистком не возвращайся!
Аватара пользователя
Евдокия
Муза Всего Понемножку
Сообщения: 3158
Зарегистрирован: 14 дек 2021, 16:10
Откуда: Санкт-Петербург

Любимые художники-иллюстраторы 2

Сообщение Евдокия »

1. Таубер Виктор Исаевич
1901-1990
График, художник книги.
Родился в Екатеринославе (ныне Днепропетровск). Учился во ВХУТЕИНе.
Рисовал для журнала «Мурзилка». Иллюстрировал сказки Г.Х. Андерсена, сказки братьев Гримм, создал книжки-картинки и ряд превосходных автолитографий по сюжетам сказок.
В 50-е годы многочисленные переиздания выдержала книга «Кот в сапогах» Ш. Перро с его изумительными рисунками. Последние годы жизни работал над иллюстрациями к «Мастеру и Маргарите» М. Булгакова.

Таубер 1.jpg
Таубер 1.jpg (270.28 КБ) 240 просмотров
Таубер 2.jpg
Таубер 2.jpg (203.68 КБ) 240 просмотров
Таубер 3.jpg
Таубер 3.jpg (228.9 КБ) 240 просмотров
Таубер 4.jpg
Таубер 4.jpg (131.83 КБ) 240 просмотров
Мне кажется или Воланд немного похож на самого художника?..
Придется тебя отправить в сепулярий на сепуление. Без сепульки со свистком не возвращайся!
Аватара пользователя
Евдокия
Муза Всего Понемножку
Сообщения: 3158
Зарегистрирован: 14 дек 2021, 16:10
Откуда: Санкт-Петербург

Любимые художники-иллюстраторы 2

Сообщение Евдокия »

2. Чарушин Евгений Иванович
1901-1965
График, скульптор, прозаик и детский писатель-анималист.
Родился в Вятке в семье Ивана Аполлоновича Чарушина, главного губернского архитектора, оказавшего влияние на застройку многих городов Прикамья и Предуралья. С детства рисовал, обучаемый отцом. С этого же времени на протяжении всей жизни был дружен с родившимся в Вятке художником Ю. А. Васнецовым.
Окончил Ленинградский высший художественно-технический институт.
Известен иллюстрациями животных, которые он нарисовал к своим собственным рассказам: «Про Томку», «Волчишко и другие», «Никитка и его друзья» и многим другим. Иллюстрировал также других авторов: Чуковского, Пришвина, Бианки. Самая известная книга с его иллюстрациями «Детки в клетке» С.Я. Маршака.
В основном его иллюстрации исполнены в манере свободного акварельного рисунка, немного с юмором.

Чарушин 1.jpg
Чарушин 1.jpg (153.81 КБ) 261 просмотр
Чарушин 2.jpg
Чарушин 2.jpg (151.13 КБ) 261 просмотр
Придется тебя отправить в сепулярий на сепуление. Без сепульки со свистком не возвращайся!
Аватара пользователя
Евдокия
Муза Всего Понемножку
Сообщения: 3158
Зарегистрирован: 14 дек 2021, 16:10
Откуда: Санкт-Петербург

Любимые художники-иллюстраторы 2

Сообщение Евдокия »

3. Порет Алиса Ивановна
1902-1984
Советский живописец, график, художник книги.
Родилась в Санкт-Петербурге. По различным сведениям, происходила из семьи обрусевших норвежцев или шведов, отец А. И. Порет был фармацевтом. Училась в Анненшуле.
В 1917—1919 годах занималась в Рисовальной школе при Обществе Поощрения Художеств. Училась в Академии Художеств у А. И. Савинова, К. С. Петрова-Водкина. В 1926 году по окончании Академии Художеств вступила в умеренно-левое общество «Круг художников».
С конца 1926 года занималась в мастерской Павла Филонова, в 1927 году вместе со всем коллективом МАИ участвовала в оформлении Дома Печати в Ленинграде; вместе с 13 его учениками иллюстрировала книгу «Калевала» (издательство «Academia», 1932—1933). Иллюстрировала детские книги с 1927 года, сотрудничала с журналами «Ёж» и «Чиж».
Порет создала первые русские иллюстрации к «Винни-Пуху» для текста Бориса Заходера.

Порет 1.jpg
Порет 1.jpg (193.45 КБ) 260 просмотров
Порет 2.jpg
Порет 2.jpg (195.74 КБ) 260 просмотров
Придется тебя отправить в сепулярий на сепуление. Без сепульки со свистком не возвращайся!
Аватара пользователя
Евдокия
Муза Всего Понемножку
Сообщения: 3158
Зарегистрирован: 14 дек 2021, 16:10
Откуда: Санкт-Петербург

Любимые художники-иллюстраторы 2

Сообщение Евдокия »

4. Ротов Константин Павлович
1902-1959
Советский художник-график, карикатурист, иллюстратор многих известных книг.
Родился в Ростове-на-Дону в семье донского казака. Окончил Ростовское художественное училище. В 1921 году был принят в Петроградскую Академию на графический факультет, но, как написал сам Ротов в автобиографии: «не учился, так как в ту пору среди преподавателей Академии преобладали непонятные и чуждые мне формалистические направления».
Константин Павлович создал иллюстрации к книгам: Самуил Маршак — «Про гиппопотама», Ильф и Петров — «Золотой телёнок», Агния Барто — «Дом переехал», Андрей Некрасов — «Приключения капитана Врунгеля», Лазарь Лагин — «Старик Хоттабыч», Сергей Михалков— «Дядя Стёпа», Сергей Михалков — «Три поросёнка», Валентин Катаев — «Белеет парус одинокий», и др.

В июне 1940 года Константин Ротов был арестован по обвинению в пропаганде и агитации против Советской власти за создание в 1934 году карикатуры, «дискредитирующей советскую торговлю и советскую кооперацию»[1]. Кроме того, он был обвинён в работе на реакционные органы печати в годы Гражданской войны, а также в работе на германскую разведку. Дело отчасти строилось на ложных показаниях художника Михаила Храпковского, также обвинённого в сотрудничестве с германской разведкой.
Ротов был приговорён к 8 годам исправительно-трудовых лагерей. В городе Соликамск, где Ротов отбывал свой первый срок, работая художником, им было создано множество живописных полотен, большое количество которых хранятся в Соликамском государственном краеведческом музее.
Часть своих полотен художник написал для своих друзей-заключённых. Одна из них, узница АЛЖИРа, а затем отбывающая ссылку вместе с Ротовым в Соликамске, Филимонова Ольга Ивановна — впоследствии заслуженный врач Республики, награждённая в том числе орденом Ленина писала о Ротове: «…корни его таланта находили чистую воду даже в ядовитой почве тюремно-лагерной безысходности, замешанной на крови миллионов людей, принесённых в жертву во имя великого Сталина».
4 января 1948 года Ротов был освобождён без права проживания в ста городах страны. Жил в городе Кимры Тверской области. Но в декабре 1948 года без предъявления обвинений был отправлен на пожизненное поселение в посёлок Северо-Енисейский Красноярского края, где работал художником в рабочем клубе.

В 1954 Военная коллегия Верховного суда СССР полностью реабилитировала Ротова с формулировкой «проведенным дополнительным расследованием опровергнуто обвинение Ротова в том, что в 1934 году им была изготовлена карикатура антисоветского характера. < … > карикатура, которая рассматривается как антисоветская, в действительности не является таковой».

После освобождения возвратился в Москву, работал в журнале «Крокодил», в детских журналах «Весёлые картинки» и «Юный техник».

Ротов 1.jpg
Ротов 1.jpg (195.2 КБ) 259 просмотров
Ротов 2.jpg
Ротов 2.jpg (262.04 КБ) 259 просмотров
Ротов 3.jpg
Ротов 3.jpg (122.38 КБ) 259 просмотров
Обратите внимание на дядю Стёпу в исполнении Константина Ротова - он похож на актёра Алексея Баталова. И не случайно. Баталов бы зятем Ротова и художник писал своего героя с него.
Придется тебя отправить в сепулярий на сепуление. Без сепульки со свистком не возвращайся!
Аватара пользователя
Евдокия
Муза Всего Понемножку
Сообщения: 3158
Зарегистрирован: 14 дек 2021, 16:10
Откуда: Санкт-Петербург

Любимые художники-иллюстраторы 2

Сообщение Евдокия »

5. Гончаров Андрей Дмитриевич
1903 – 1979
Советский живописец и график, художник книги, театральный художник, педагог.
А.Д. Гончаров родился в Москве. Брал первые уроки по рисунку в частной студии К.Ф. Юона. В 1918 году поступил во вторые Государственные свободные художественные мастерские (бывшее Московское училище живописи, ваяния и зодчества). В 1921 году поступил на графический факультет ВХУТЕМАСа, где учился по отделению гравюры на дереве у В. А. Фаворского.
В 1927 году с отличием окончил графический факультет ВХУТЕМАСа (ВХУТЕИНа) со званием художника-полиграфиста.
Во время Великой Отечественной войны (1941—1945) служил в рядах Советской Армии. Работал выпускающим редактором и художником в журнале «Фронтовой юмор» (издание 3-го Белорусского фронта), а затем главным художником выставки «Политработа в частях 3-го Белорусского фронта».

Гончаров занимался книжной графикой с 1920-х годов, оформлял книги для издательств ГИЗ, Детгиз, Гослитиздат, «Искусство», Academia, «Художественная литература», «Молодая гвардия» и других.
Некоторые книги, к которым Гончаров создал иллюстрации:
И. Крылов «Мартышка и очки», А. Блок «Двенадцать», Р. Акульшин «О девочке Маришке, о свинье ужасной и звёздочке красивой», О. Гурьян «Ахмет и огород». Стихи, Бус Таркингтон «Приключения Пенрода», Любовь Тэйн «Школьники (Дневник мальчика)», Н. Шер «Джаник и Кирюша», С. Злобин «Салават Юлаев» (1929), А.С. Пушкин «Анчар», В. Бианки «По следам», О. Гурьян «Пионеры пришли».
Одна из значительных книжных работ Гончарова — иллюстрации к сборнику рассказов Вс. Иванова «Дикие люди».
В 1945 году художник выполнил заставки и концовки к «Новеллам» П. Мериме, в 1947 году — заставки к «Избранным сочинениям» А. Н. Островского.

Гончаров 1.jpg
Гончаров 1.jpg (262.88 КБ) 258 просмотров
Гончаров 2.jpg
Гончаров 2.jpg (160.86 КБ) 258 просмотров
Придется тебя отправить в сепулярий на сепуление. Без сепульки со свистком не возвращайся!
Аватара пользователя
Евдокия
Муза Всего Понемножку
Сообщения: 3158
Зарегистрирован: 14 дек 2021, 16:10
Откуда: Санкт-Петербург

Любимые художники-иллюстраторы 2

Сообщение Евдокия »

6. Пиков Михаил Иванович
1903 – 1973
Советский художник-график, гравер, книжный иллюстратор, мастер ксилографии.
По окончании 2-й ступени вожгальской школы в 1920 году, поступил в Вятское художественно-промышленное училище, где учился рисунку и живописи у М. А. Демидова. В 1921 году переехал в Москву и стал учиться на ксилографическое отделении Вхутемаса-Вхутеина.
Учился живописи в мастерской К. Н. Истомина (1925), ксилографии на полиграфическом факультете (1926) у В. А. Фаворского. Окончил Вхутеин в 1930 году. Как художник М. Пиков более всего сложился под влиянием Фаворского в 30-е годы – время окончательного становления основных реалистических принципов советской школы книжных иллюстраторов.
Пиков иллюстрировал классические русские и зарубежные произведения, в том числе литературу Востока. Некоторые из иллюстрированных им книг:
• «Сочинения» А. Фиренцуолы (1933), издательство «Academia».
• Антология «Лирика древней Эллады» (1934).
• «Лирика» Хафиза (1934).
• Армянский эпос «Давид Сасунский» (1939–1940-е годы).
• «Антоний и Клеопатра» У. Шекспира (1944).
• «Илиада» Гомера (1949).
• Трагедии Софокла (1954) и Эсхила (1956).
• «Слово о полку Игореве» (1950–1952), совместно с В. А. Фаворским.
• Цикл ксилографий к «Божественной комедии» Данте (1961).
Также Пиков — автор серии эстампов «Разгром немецких войск под Москвой» (1940-е годы) и портретов Т. С. Грица, М. И. Бабановой, Б. Шоу, А. Н. Радищева, У. Шекспира и других.

Пиков 1.jpg
Пиков 1.jpg (193.34 КБ) 257 просмотров
Пиков 2.jpg
Пиков 2.jpg (208.82 КБ) 257 просмотров
Придется тебя отправить в сепулярий на сепуление. Без сепульки со свистком не возвращайся!
Аватара пользователя
Евдокия
Муза Всего Понемножку
Сообщения: 3158
Зарегистрирован: 14 дек 2021, 16:10
Откуда: Санкт-Петербург

Любимые художники-иллюстраторы 2

Сообщение Евдокия »

7. Сутеев Владимир Григорьевич
1903-1993
Детский писатель, художник-иллюстратор и режиссёр-мультипликатор.
В.Г. Сутеев родился в Москве в семье врача. Окончил художественный факультет Государственного Техникума Кинематографии (ВГИК). Он одинаково владел правой и левой рукой, причём одновременно одной мог писать, а другой — рисовать.
Иллюстрировал множество детских сказок советских писателей: Чуковского, Маршака, Михалкова. Впервые с его иллюстрациями на русском языке вышли книги: Д. Родари «Приключения Чиполлино» (сутеевские персонажи этой сказки стали образцом для детских игрушек), норвежского писателя А. Прейсена «Весёлый Новый год», венгерского писателя Агнеш Балинт «Гном Гномыч и Изюмка», английской писательницы Л. Муур «Крошка Енот и тот, кто сидит в пруду».
Владимир Сутеев написал множество сказок, которые отличаются живостью, остроумием, простотой и доступностью для самых маленьких читателей. Почти каждое предложение сопровождалось яркой иллюстрацией, в которые Сутеев много привнёс из мультипликации: его динамичные рисунки похожи на кадры мультфильмов; персонажи имеют графическую индивидуальность, выраженную в облике, движениях, мимике. В его книгах всегда много юмора, помогающего без морализации объяснить детям простые истины.

Сутеев 1.jpg
Сутеев 1.jpg (220 КБ) 256 просмотров
Сутеев 2.jpg
Сутеев 2.jpg (249.26 КБ) 256 просмотров
Сутеев 3.jpg
Сутеев 3.jpg (210.71 КБ) 256 просмотров
Сутеев 2.jpg
Сутеев 2.jpg (170.29 КБ) 256 просмотров
Придется тебя отправить в сепулярий на сепуление. Без сепульки со свистком не возвращайся!
Аватара пользователя
Евдокия
Муза Всего Понемножку
Сообщения: 3158
Зарегистрирован: 14 дек 2021, 16:10
Откуда: Санкт-Петербург

Любимые художники-иллюстраторы 2

Сообщение Евдокия »

8.Тимошенко Лидия Яковлевна
(1903-1976)
Советский художник-живописец, иллюстратор, преподаватель.
Родилась в Санкт-Петербурге, в семье инженера Якова Николаевича Тимошенко и домохозяйки Аполлинарии Петровны Тимошенко. С 1923 по 1928 годы учится в Государственном художественно-промышленном техникуме на факультете театрально-декоративного искусства, а также в Государственном институте художественной культуры (ГИНХУК). В 1928 году вступает в общество «Круг художников», одно из самых радикальных авангардных сообществ, в которое входили Пахомов, Пакулин, Рудаков, Купервассер, Самохвалов, Загоскин, участвует в выставках «Круга» в Русском музее в 1929 и в Киеве в 1930 году.
С 1938 по 1941 годы работает в экспериментальной литографской мастерской ЛОСХа, где создаёт ставший знаменитым эстамп «Катюша».
После разгрома творческих группировок и объединений ей удалось сохранить свое творческое лицо, создав эквивалент эпохи строительства социализма – детскую серию.
В сентябре 1941 года эвакуируется из Ленинграда в Ярославскую область, затем в Сибирь, Среднюю Азию, Удмуртию. В 1943 году переезжает в Москву. Участвует во Всесоюзных художественных выставках (1945 – «Кавалерист-девица Надежда Дурова», 1948 – «Зоя»). Работает в жанре портрета и натюрморта (1956 – 1967), над иллюстрациями к роману А.С. Пушкина «Евгений Онегин» в технике гризайли (1951 – 1954) и в технике цветной литографии (1960 – 1967). Работает в экспериментальной литографской мастерской МОСХа.
В 60-е годы приобрела статус непревзойденного портретиста. Работы раскрепощены по цвету Работа над реконструкцией «Троицы» Андрея Рублёва и воспроизведением её в технике цветной литографии осталась незаконченной.

Тимошенко 1.jpg
Тимошенко 1.jpg (160.07 КБ) 254 просмотра
Тимошенко 2.jpg
Тимошенко 2.jpg (131.63 КБ) 254 просмотра
Придется тебя отправить в сепулярий на сепуление. Без сепульки со свистком не возвращайся!
Аватара пользователя
Евдокия
Муза Всего Понемножку
Сообщения: 3158
Зарегистрирован: 14 дек 2021, 16:10
Откуда: Санкт-Петербург

Любимые художники-иллюстраторы 2

Сообщение Евдокия »

9. Лаптев Алексей Михайлович
1905-1965
Художник-график, книжный иллюстратор, поэт.
А.М. Лаптев родился в Москве. Учился в ВХУТЕМАСе и ВХУТЕИНе.
Алексей Лаптев иллюстрировал «Басни» И. А. Крылова; «Мёртвые души» и «Вечера на хуторе близ Диканьки» Н. В. Гоголя; «Кому на Руси жить хорошо» Н. А. Некрасова; «Поднятая целина» М. А. Шолохова; «Басни» А. Л. Барто.
Некоторые книги Лаптев создал как автор и художник: «Патефон», «Забавные малыши», «Весёлые картинки», «Как я рисовал в зоопарке», «Футы-нуты», «Забавные картинки», «Лесные диковины», «Малыши», «Раз, два, три…».
Художник также подготовил учебные пособия «Как рисовать лошадь» и «Рисунок пером».

Алексей Лаптев впервые нарисовал Незнайку таким, каким его теперь знает любой ребёнок. Именно Лаптев придумал Незнайке широкополую и остроконечную шляпу. И портрет получился настолько идеальным, что Николай Носов внёс изменения в книгу и указал какую шляпу носит его герой. Все последующие «портретисты» лишь повторяли и обыгрывали созданный А. М. Лаптевым образ.
(Ниже мы посмотрим на первого Незнайку в исполнении других художников)

Работы художника находятся во многих региональных музеях, а также в частных коллекциях в России и за рубежом.

Лаптев 1.jpg
Лаптев 1.jpg (159.23 КБ) 253 просмотра
Лаптев 2.jpg
Лаптев 2.jpg (200.23 КБ) 253 просмотра
Лаптев 3.jpg
Лаптев 3.jpg (260.41 КБ) 253 просмотра
Придется тебя отправить в сепулярий на сепуление. Без сепульки со свистком не возвращайся!
Аватара пользователя
Евдокия
Муза Всего Понемножку
Сообщения: 3158
Зарегистрирован: 14 дек 2021, 16:10
Откуда: Санкт-Петербург

Любимые художники-иллюстраторы 2

Сообщение Евдокия »

Про этих художников я расскажу в одном блоке.

10. Григорьев Виктор Михайлович
1903-1982
Художник, иллюстратор.
Родился в Рязани.
Первоначальное художественное образование получил под руководством З. С. Шмелёва в городе Сапожке Рязанской губернии.
С 1925 по 1930 год обучался в Ленинграде — в школе живописи и рисования профессора А. П. Эйснера
В 20-е годы 20-го столетия Григорьев был художником и режиссером-постановщиком первых мультипликационных фильмов. Позже рисовал карикатуры для газет и журналов, в предвоенные годы работал художником-сатириком политуправления Ленинградского фронта.
В 1944 году уехал в Киев и начал сотрудничать с газетой «Перец». Работал в жанре политической и бытовой сатиры. Сотрудничал со многими издательствами, работал в Республиканском театре кукол. Участвовал в выставках картин, игрушек.


Григорьева (урождённая Полякова) Кира Борисовна
1917-1989
Художник-иллюстратор.
Родилась в Пскове. Окончила Таллинское высшее художественное училище и Парижскую Академию художеств.
В 1930-е гг. жила в Эстонии. Была знакома с писателем Леонидом Зуровым и стала прототипом героини его повести «Иван да Марья».
Во время Великой Отечественной войны — в эвакуации — жила в Ульяновске и работала художником, рисовала пейзажи, портреты — маслом, потом — акварелью, принимала участие в местных выставках.


В соавторстве Кира и Виктор Григорьевы проиллюстрировали много популярных детских книг — «Приключения Незнайки и его товарищей» Н.Носова, «Золотой ключик» А.Толстого, «Приключения Барвинка» Б.Чалого и другие. Художники много лет сотрудничали с украинским журналом «Барвинок».
Кира Григорьева также была автором поздравительных открыток.

Григорьевы 1.jpg
Григорьевы 1.jpg (230.41 КБ) 251 просмотр
Григорьевы 2.jpg
Григорьевы 2.jpg (219.74 КБ) 251 просмотр

Кира и Виктор Григорьевы стали первыми художниками, которые нарисовали Незнайку. Первый образ далёк от привычного нам коротышки. Когда Носов подправил шляпу Незнайки, ориентируясь на рисунок Лаптева, Виктор и Кира Григорьевы тоже внесли изменения в свой рисунок.

Григорьевы 3.jpg
Григорьевы 3.jpg (292.8 КБ) 251 просмотр
Придется тебя отправить в сепулярий на сепуление. Без сепульки со свистком не возвращайся!
Аватара пользователя
Евдокия
Муза Всего Понемножку
Сообщения: 3158
Зарегистрирован: 14 дек 2021, 16:10
Откуда: Санкт-Петербург

Любимые художники-иллюстраторы 2

Сообщение Евдокия »

11. Фитингоф Георгий Петрович.
1905-1975
График, иллюстратор детской и приключенческой литературы.
Родился в Санкт-Петербурге. Происходил из древнего баронского рода остзейского дворянства, первые сведения о его предках датируются 1230 годом. Окончил Всероссийскую академию художеств (1921–1926). Учился у одного из основателей ленинградской школы живописи Альфреда Эберлинга.
Проживал в Ленинграде. Принять перемены, которые происходили в стране, его заставило единственное желание – не расставаться с Родиной. Но дворянский титул сыграл свою роль в его судьбе, 28 декабря 1934г. был арестован и заключен в тюрьму. В 1935 был освобожден, но в Ленинград вернулся только в 1936 г.
Блокаду художник пережил в родном городе. Руки в перчатках с трудом держали кисти, замерзавшие краски приходилось отогревать дыханием, но художник продолжал работать. Работал с поразительной для изможденных людей энергией, упорством, страстью. Несмотря ни на что, 2 января 1942 года в промерзшем, с разбитыми взрывной волной стеклами Выставочном зале открылась Первая выставка работ ленинградских художников. Георгий Петрович был один из них.
Фитингоф создал иллюстрации к произведениям известных авторов фантастики и приключенческой литературы, включая Жюля Верна, Герберта Уэллса, Марка Твена, Артура Конан Дойля и других.
Среди его графических работ — иллюстрации к книгам Гузи Ренэ «В стране карликов, горилл и бегемотов», В.Г. Короленко «Дети подземелья», О.Ф. Берггольц «Мечта» и другим.

Фитингоф 1.jpg
Фитингоф 1.jpg (221.87 КБ) 250 просмотров
Фитингоф 2.jpg
Фитингоф 2.jpg (233.97 КБ) 250 просмотров
Фитингоф 3.jpg
Фитингоф 3.jpg (190.65 КБ) 250 просмотров
Придется тебя отправить в сепулярий на сепуление. Без сепульки со свистком не возвращайся!
Аватара пользователя
Евдокия
Муза Всего Понемножку
Сообщения: 3158
Зарегистрирован: 14 дек 2021, 16:10
Откуда: Санкт-Петербург

Любимые художники-иллюстраторы 2

Сообщение Евдокия »

12. Храпковский Михаил Борисович
1905-1959
Советский художник-график, карикатурист, иллюстратор книг. С 1920-х годов сотрудничал с известными периодическими изданиями, такими как «Крокодил», «Мурзилка», «Смена», «Экран» и «30 дней».
В 1934 году выполнил серию иллюстраций к роману Михаила Салтыкова-Щедрина «История одного города»
Храпковский первый проиллюстрировал главу о «Винни-Пухе» в журнале «Мурзилка» №9 за 1939 год. Это ещё до перевода Заходера.
Перевод сделал 20-летний литовский писатель Виргилиюс Чепайтис, пользовавшийся польским переводом Ирены Тувим
В 1940 году Михаил Храпковский был арестован. Под давлением он дал показания на коллегу иллюстратора Константина Ротова.
Обв<иняемый> Храпковский <…> показал, что знает Ротова с 1924-25 г., находился с ним в дружеских взаимоотношениях, всем делился в жизни. По возвращении из Германии в 1928 г., находясь в гостинице г. Одессы, он рассказал Ротову, что был вызван в ОГПУ, где спрашивали о поездке. Ротов спросил: «Всё ли ты рассказал, что с тобой произошло за границей?» Храпковский ответил, что всё. После этого Ротов многозначительно спросил: «А о том, что с тобой случилось в полицай-президиуме, ты тоже рассказал?» (Там Храпковский был завербован немецкой разведкой). Ротов сказал, что ему всё известно и что в дальнейшем связь от имени германской разведки Храпковский должен поддерживать через него — Ротова.
Верховному прокурору СССР К. П. Горшенину Ротов писал: «Почему поверили такой личности, как Храпковский? (Кстати, о Храпковском: когда я встретился с ним в Бутырской тюрьме, он плакал и просил у меня прощения за то, что вынужден оклеветать меня)».

В 1941 году Храпковский был приговорён к 8 годам исправительно-трудовых лагерей. В 1954 году реабилитирован.

Храпковский.jpg
Храпковский.jpg (239.53 КБ) 249 просмотров
Придется тебя отправить в сепулярий на сепуление. Без сепульки со свистком не возвращайся!
Аватара пользователя
Евдокия
Муза Всего Понемножку
Сообщения: 3158
Зарегистрирован: 14 дек 2021, 16:10
Откуда: Санкт-Петербург

Любимые художники-иллюстраторы 2

Сообщение Евдокия »

13. Алфеевский Валерий Сергеевич
1906-1989
Художник-иллюстратор.
В.С. Алфеевский родился в Москве. Учился в студии у И. Машкова, позже во ВХУТЕМАСе. Начиная с 30-х годов он начал активно заниматься созданием иллюстраций для детских книг. Иллюстрировал Андерсена, Гофмана, Гауфа, Маршака, Каверина, Прокофьевой.
Был первым детским художником-иллюстратором «Чебурашки» Э. Успенского.
Из воспоминаний самого Алфеевского: «Вспоминаю себя совсем маленьким. В тёмной лавке, зимним морозным вечером, прижимая к груди плюшевого мишку, еле подбородком доставая верха прилавка, листаю сладко пахнущие литографской краской, липкие, как сладкие конфеты, детские книжки…».

Алфеевский 1.jpg
Алфеевский 1.jpg (222.77 КБ) 248 просмотров
Алфеевский 2.jpg
Алфеевский 2.jpg (276.38 КБ) 248 просмотров
Алфеевский 3.jpg
Алфеевский 3.jpg (249.66 КБ) 248 просмотров
Придется тебя отправить в сепулярий на сепуление. Без сепульки со свистком не возвращайся!
Аватара пользователя
Евдокия
Муза Всего Понемножку
Сообщения: 3158
Зарегистрирован: 14 дек 2021, 16:10
Откуда: Санкт-Петербург

Любимые художники-иллюстраторы 2

Сообщение Евдокия »

14. Рачёв Евгений Михайлович
1906-1997
Художник-анималист, график, иллюстратор.
Родился в Томске. Детство провёл в Сибири в семье деда. Окончил Кубанский художественно-педагогический техникум, учился в Киеве в художественном институте.
На протяжении почти 20 лет он работал главным художником в издательстве «Малыш».
Ведущая тема творчества Е. Рачёва — иллюстрации русских, украинских, башкирских, белорусских, болгарских, северных народных сказок, басен, сказок классиков русской и мировой литературы. Кроме того, автор иллюстраций многих сборников рассказов и сказок о природе и животных, авторами которых были Бианки, Пришвин, Барто, Мамин-Сибиряк, Гаршин и другие. Иллюстрировал басни и сатирические сказки Крылова, Салтыкова-Щедрина, Толстого и др.
Из всего многообразия сказочных сюжетов и басен Рачёв выбирал те, которые были ближе ему как художнику-анималисту, в которых главными, а иногда единственными героями выступают животные.
Стремясь к психологической выразительности и социальной заострённости образов, художник использовал тонко подмеченные им природные качества, повадки и привычки животных, вводил в свои иллюстрации костюм, обстановку, предметы обихода.

Рачёв 1.jpg
Рачёв 1.jpg (160.68 КБ) 237 просмотров
Рачёв 2.jpg
Рачёв 2.jpg (246.47 КБ) 237 просмотров
Придется тебя отправить в сепулярий на сепуление. Без сепульки со свистком не возвращайся!
Аватара пользователя
Евдокия
Муза Всего Понемножку
Сообщения: 3158
Зарегистрирован: 14 дек 2021, 16:10
Откуда: Санкт-Петербург

Любимые художники-иллюстраторы 2

Сообщение Евдокия »

15. Семёнов Иван Максимович
1906-1982
График, карикатурист, иллюстратор.
Родился в Ростове-на-Дону в семье казаков. Учился в Ростовском художественном техникуме.
Работал в «Крокодиле», его рисунки печатались в газетах «Правда», «Комсомольская правда», «Пионерская правда» и других.
В конце 1940-х годов Семенов впервые начинает работать в области книжной иллюстрации, занявшей вскоре в его творческой практике немаловажное место. Он создает рисунки к выпускаемым в серии «Библиотека «Крокодила» юмористическим рассказам и стихотворениям писателей-сатириков, иллюстрирует повести и рассказы для детей и юношества.
В 1950-60-е годы значительными работами Семенова в области книжной иллюстрации были циклы рисунков к двухтомнику избранных произведений Джерома К. Джерома (1957), к «Году рыболова» М. Семенова (1964), «Тирольским элегиям» К. Гавличка-Боровского (1963) и «Басням» Демьяна Бедного (1965).
Живее и занимательнее стали рисунки Семенова и в книжках для детей, особенно в тех, где открывается простор для лукавой смешинки художника, в таких, например, как «36 и 5» С. Михалкова (1959), «Фантазеры» (1960) и «Живая шляпа» (1962) Н. Носова.
И уж совсем хороши такие рисунки, где в качестве участников комических происшествий выступают собачки или птички («Бобик в гостях у Барбоса» или «Когда мы смеемся» Н. Носова). История визита дворового Бобика к домашнему Барбосу, рассказанная писателем и показанная Семеновым, так понравилась маленьким читателям, что книжку приходилось не раз переиздавать, и общий тираж ее превысил 3 миллиона экземпляров.

Еще в 1956 году по его инициативе был создан первый в СССР юмористический журнал для маленьких детей — «Веселые картинки». Иван Максимович сам сделал весь первый пробный номер — рисунки, текст, макет, — показал в Центральном Комитете комсомола; его предложение было одобрено, Семенов стал ответственным редактором нового журнала. Он привлек способных художников — по преимуществу молодежь, поэтов, много рисовал сам. В частности, Семёнов придумал забавный образ Карандаша — бойкого наблюдательного мальчугана с длинным красным карандашом вместо носа; Карандаш быстро завоевал популярность, стал появляться не только на страницах журнала, но и в детских книжках, посвященных приключениям его и его друзей. А «Веселые картинки» так полюбились малышам, что тираж журнала вырос за десять лет в 13 с лишним раз и достиг 4 миллионов экземпляров.

Семенов так же делает рисунки на открытках в серии «Похождения бравого солдата Швейка» Ярослава Гашека и других.

Семёнов 1.jpg
Семёнов 1.jpg (226.8 КБ) 236 просмотров
Семёнов 2.jpg
Семёнов 2.jpg (288.13 КБ) 236 просмотров
Семёнов 3.jpg
Семёнов 3.jpg (278.1 КБ) 236 просмотров
Придется тебя отправить в сепулярий на сепуление. Без сепульки со свистком не возвращайся!
Аватара пользователя
Евдокия
Муза Всего Понемножку
Сообщения: 3158
Зарегистрирован: 14 дек 2021, 16:10
Откуда: Санкт-Петербург

Любимые художники-иллюстраторы 2

Сообщение Евдокия »

16. Шмаринов Дементий Алексеевич
1907-1999
Советский и российский график, иллюстратор, педагог
Шмаринов — один из наиболее значительных и известных иллюстраторов советской книги. В своем творчестве он опирался на традиции книжной иллюстрации второй половины XIX столетия, в частности П. П. Соколова. Как и Соколов, Шмаринов часто создавал монохромные рисунки черной акварелью или углем, являющиеся наиболее выразительными и ценимыми среди его работ.
Родился в Казани в семье агронома.
Художественное образование получил в студии Н. А. Прахова в Киеве (1919–1922), затем в Москве, в Школе-студии К. П. Чемко у Д. Н. Кардовского (1932–1928).

Жил в Москве, работал преимущественно в области книжной графики.
В 1939 пробовал свои силы в области монументальной живописи. Выполнил декоративные панно «Мастера стахановских урожаев» на ВСХВ, а также «Знатные люди Страны Советов» на Всемирной выставке в Нью-Йорке (не сохранились).
В период Великой Отечественной войны создал цикл рисунков «Не забудем, не простим!», отмеченный Сталинской премией, работал в области плаката.
За свою жизнь Шмаринов проиллюстрировал более 200 книг, среди которых произведения Пушкина, Некрасова, Толстого, Горького, Гоголя, Достоевского, Шекспира, Хемингуэя и других авторов.
Некоторые книги, к которым Шмаринов создавал иллюстрации:
«Преступление и наказание» Ф. М. Достоевского, «Жизнь Матвея Кожемякина» М. Горького, «Дело Артамоновых» М. Горького, «Повести Белкина» А. С. Пушкина, «Пётр I» А. Н. Толстого, «Герой нашего времени» М. Ю. Лермонтова, «Война и мир» Л. Н. Толстого, «Тарас Бульба» Н. В. Гоголя, «Ромео и Джульетта» и «Двенадцатая ночь» У. Шекспира, «Капитанская дочка» и «Пиковая дама» А. С. Пушкина, «По ком звонит колокол» Э. Хемингуэя.
Шмаринов часто создавал монохромные рисунки чёрной акварелью или углём, которые считаются наиболее выразительными и ценными среди его работ.

Шмаринов 1.jpg
Шмаринов 1.jpg (204.99 КБ) 235 просмотров
Шмаринов 2.jpg
Шмаринов 2.jpg (253.38 КБ) 235 просмотров
Придется тебя отправить в сепулярий на сепуление. Без сепульки со свистком не возвращайся!
Аватара пользователя
Евдокия
Муза Всего Понемножку
Сообщения: 3158
Зарегистрирован: 14 дек 2021, 16:10
Откуда: Санкт-Петербург

Любимые художники-иллюстраторы 2

Сообщение Евдокия »

17. Дехтерёв Борис Александрович
1908-1993
Народный художник, советский график (считается, что «Школа Дехтерёва» определила развитие книжной графики страны), иллюстратор.
Родился в Калуге. Учился на живописном факультете ВХУТЕИНа.
Работал преимущественно в технике карандашного рисунка и акварели.
Б. А. Дехтерев находил опору для своего творчества в традициях русской реалистической иллюстрации. Художник сосредоточил свое внимание на создании строгого и благородного облика детской книги, на единстве ее графического оформления, в котором главная роль принадлежит тонкой, выверенной контурной линии карандашного рисунка и мягкой деликатной моделировке формы карандашом или акварелью. Эрудиция и мастерство позволили художнику свободно оперировать многочисленными аксессуарами и бытовыми деталями, добиваться большей достоверности исторической обстановки, особенно в рисунках к «Золушке»(1949) и «Красной шапочке»(1949).
Книги, проиллюстрированные Б. А. Дехтеревым, настоящие книжки с картинками, их можно долго рассматривать, даже не читая текста, разобраться в сюжетном содержании, поскольку каждое событие книги в точности изображено в иллюстрациях. Веселая праздничность и яркая декоративность, любовь к цвету, умение выстроить на листе занимательный графический рассказ — лучшее качество Дехтерева-иллюстратора. Сказочные листы в основном выполнены в технике гуаши или акварели. Желание исходить из содержания и специфики литературного текста всегда присуще художнику. Книга рассматривается им как памятник культуры, со всеми ассоциациями, которые данная конкретно-историческая эпоха вызывает. При этом характер изображения диктуется полем страницы, макетом, разворотом.

Старые добрые иллюстрации Дехтерёва – это целая эпоха в истории детской иллюстрации, многие иллюстраторы называют Бориса Александровича своим учителем.
Дехтерёв проиллюстрировал детские сказки А.С. Пушкина, В.А. Жуковского, Шарля Перро, Г.Х. Андерсена, а также произведения других русских писателей и мировых классиков, например, М.Ю. Лермонтова, И.С. Тургенева, Уильяма Шекспира.

Дехтерёв 1.jpg
Дехтерёв 1.jpg (274.43 КБ) 232 просмотра
Дехтерёв 2.jpg
Дехтерёв 2.jpg (270.74 КБ) 232 просмотра
Дехтерёв 3.jpg
Дехтерёв 3.jpg (283.33 КБ) 232 просмотра
Дехтерёв 4.jpg
Дехтерёв 4.jpg (272.28 КБ) 232 просмотра
Придется тебя отправить в сепулярий на сепуление. Без сепульки со свистком не возвращайся!
Аватара пользователя
Евдокия
Муза Всего Понемножку
Сообщения: 3158
Зарегистрирован: 14 дек 2021, 16:10
Откуда: Санкт-Петербург

Любимые художники-иллюстраторы 2

Сообщение Евдокия »

18. Горяев Виталий Николаевич
1910–1982
Советский, российский художник-живописец, график-иллюстратор, карикатурист.
Родился в г. Кургане в семье банковского служащего. В 1921 году семья переехала в Читу, где Горяев начал художественную карьеру, опубликовав первые рисунки в газете «Забайкальский рабочий».
В 1929 году Горяев приехал поступать в МВТУ им. Баумана в. Случайная встреча с В. Маяковским увидевшим его рисунки перевернула его судьбу. В. Маяковский сказал, что Горяев прирожденный художник и отвез его в ВХУТЕИН, где после проверки его способностей в рисовании приняли на учебу. Учился в московском ВХУТЕИНе и Московском полиграфическом институте \ 1929-34\ у С. Герасимова, Д.С. Мора, и В.Фаворского. Автор сатирических рисунков и бытовых сценок на международные и социальные темы. Прошел хорошую школу политического рисовальщика — в боевых «Окнах ТАСС», в сатирических еженедельниках «Фронтовой юмор» \1942\ , в журнале «Крокодил», с которым сотрудничал с 1936 года.
Ярко проявил себя В.Н. Горяев и в книжной иллюстрации. Впервые художник взялся за иллюстрирование художественной литературы в конце 1930-х годов, но раскрылся в этом качестве в послевоенные годы. Его ранние работы — иллюстрации к нескольким рассказам, опубликованным в журналах, книги «Дневник провинциала в Петербурге» и «Господам ташкентцам» Михаила Салтыкова-Щедрина и «Моя улица» Сергея Михалкова
Он иллюстрировал, как советских, так и зарубежных авторов. Его иллюстрации к М. Твену, считаются по мнению некоторых критиков, одними из лучших в мире, где ему удалось передать не только дух времени, но и сущность юных героев Твена.

Агния Барто фактически дала ему монополию на иллюстрирование своих сочинений: с его рисунками были изданы «Качели» (1946), «Дом переехал» (1947 и 1949), «Стихи детям», «Петя рисует», «Краснокожие», «Про больших и маленьких».
Особо хочется отметить работы Горяева к книге Ю. Олеши «Три толстяка». Два раза подступался к данной теме. И если по мнению Б. Галанова первая попытка издания 1956 года, была не слишком удачной. Где автор иллюстраций, поддавшись влиянию иллюстраторов 50-х годов так называемых « школьных» повестей, создал выхолощенные, сарафанные изображения. Но даже в этом издании в отдельных рисунках, проявился его талант, автора колючих рисунков, как бы снятых с натуры с улиц и площадей города «Трех толстяков». Некоторые из них он перенес в более позднее издание, но уже туда добавил новый взгляд на образы Тибула, как- бы сложенного из острых узлов и линий, с яркими цветными мазками костюма. А образ Суок, из слащаво- альбомной, девочки- куклы, стал более живым и появилось движение изображения. Но в основном художник остался верен своей манере письма- плакатной броскости, обобщенности, даже шаржу в духе сатирических журналов. Но это не еще один взгляд на героев прекрасной сказки

Особое место в его творчестве заняли иллюстрации к классической русской литературе — произведениям Александра Пушкина, Николая Гоголя и Фёдора Достоевского. Иллюстрации к «Петербургским повестям» Н. Гоголя, над которыми художник работал с конца 1950-х годов по середину 1960-х, были в 1967 году удостоены Государственной премии СССР. В 1971 году вышел «Идиот» Ф. Достоевского с иллюстрациями художника, которые спустя 4 года принёс ему золотую медаль Лейпцигской книжной ярмарки (в СССР за их художественную авангардность он получил лишь разгромную рецензию в журнале «Коммунист»). В 1974 году вышел двухтомник А. Пушкина «Стихотворения и повести» с рисунками художника, а в 1979 — «Мёртвые души» Н. Гоголя. Последней его крупной работой в этом направлении стал «Подросток» Ф. Достоевского, изданный уже после смерти художника.

Горяев 1.jpg
Горяев 1.jpg (183.02 КБ) 231 просмотр
Горяев 2.jpg
Горяев 2.jpg (214.28 КБ) 231 просмотр
Придется тебя отправить в сепулярий на сепуление. Без сепульки со свистком не возвращайся!
Аватара пользователя
Евдокия
Муза Всего Понемножку
Сообщения: 3158
Зарегистрирован: 14 дек 2021, 16:10
Откуда: Санкт-Петербург

Любимые художники-иллюстраторы 2

Сообщение Евдокия »

19. Высоцкий Владимир Петрович
1911-1983
Советский график-иллюстратор, портретист.
Родился в Санкт-Петербурге. Занимался в Москве в студии Ассоциации художников Революции (АХР) у И. И. Машкова. Участник художественных выставок с 1928 года, член Союза художников СССР с 1932 года. Окончил Московский художественный институт имени В. И. Сурикова по классу офорта
Работал книжным иллюстратором, сотрудничая с издательствами «Московский рабочий», «Детская литература», детским журналом «Мурзилка».
Самые известные работы: «Путешествия Гулливера» Дж. Свифта, «Таинственный остров» Ж. Верна, сборник рассказов Ал. Толстого, циклы иллюстраций к «Женщине в белом» и «Лунному камню» Уилки Коллинза, «Одиссее капитана Блада» Р. Саббатини, «Марко Висконти» Т. Гросси, «Алым парусам» А. Грина, «Экипажу „Меконга“» Е. Войскунского и И. Лукодьянова.

Высоцкий 1.jpg
Высоцкий 1.jpg (285.66 КБ) 230 просмотров
Высоцкий 2.jpg
Высоцкий 2.jpg (299.34 КБ) 230 просмотров
Высоцкий 3.jpg
Высоцкий 3.jpg (271.64 КБ) 230 просмотров
Придется тебя отправить в сепулярий на сепуление. Без сепульки со свистком не возвращайся!
Ответить

Вернуться в «Обо всем на свете»