Верные друзья

: 0 Кино-клуб.jpg (59.38 КБ) 631 просмотр

Всем добрый день!
Сегодня у нас четверг и первое заседание Кино-клуба после долгого перерыва.

Открываем мы новый сезон любимой комедией "Верные друзья".

Фильм "Верные друзья" вышел на экраны 20 апреля 1954 года.
В том же году на Международном кинофестивале в Карловых Варах картина и режиссёр Михаил Калатозов получили Большую премию.

На многие годы фильм стал любимым у советских людей. Но и сегодня этот фильм многие смотрят с удовольствием.

\

Как ни странно, но у этой лирической комедии о дружбе и немного о борьбе с бюрократией нелёгкая судьба. Она снималась в сложное время, когда страна замерла в ожидании новых тягот и невзгод. Вокруг происходили пугающие события. И именно эта картина стала глотком свежего воздуха, который ворвался в серые будни и озарил их светом надежды на доброе и хорошее.

Вспомним, что происходило в то время, когда снималась эта замечательная комедия.

Сценарий фильма "На плоту" поступила в сценарный отдел "Мосфильма" не позднее апреля 1952 года, потому что именно тогда директор «Мосфильма» С.А. Кузнецов обратился к заместителю министра кинематографии СССР Н.К. Семенову за разрешением взять в разработку сценарий комедийного фильма кинодраматургов Галича и Исаева.
Разрешение было получено. Началась работа над сценарием, который, по мнению начальства, надо было доводить до ума.

Киностудия "Мосфильм" 1954 год

Это была вторая совместная работа Александра Галича и Константина Исаева.

В 1947 году Исаев и Галич написали комедию «Вас вызывает Таймыр». Пьеса хоть и пользовалась успехом у зрителей и была поставлена во многих театрах по всему СССР, критиковалась в печати за легковесность. В 1970 году режиссёр Алексей Коренев снял одноимённый фильм. Но об этом как-нибудь в другой раз.

Основным автором «На плоту» был Александр Галич, а Константин Исаев, как тогда говорили, придавал весомость, чтобы легче было пробивать сценарий у киноначальников. Ведь даже хороший сценарий могут не взять, но стоило написать, что это Исаев вместе с Галичем, как сценарий пойдет сразу в работу.
Пьесы Галича в то время к зрителю пробивались тяжело, многие были запрещены цензурой, какие-то шли в одном-двух театрах. Исаев же написал «Подвиг разведчика», «Садко», «Майская ночь, или Утопленница». получил Сталинскую премию… Его имя имело вес.

Исаев К.Ф.

Галич А. А.

В феврале 1953 года работа над сценарием всё еще продолжалась, ведь авторам надо было учесть много замечаний чиновников.
И тут в стране происходят эпохальные события.
5 марта 1953 году умер Сталин. Смерть вождя изменила климат в стране. Оттепель, которая наступит позже, возникла не в один день. И это предчувствие изменило производственный план киностудий.

Уже 15 марта ликвидировано Министерство кинематографии СССР и руководство кинематографией сосредоточили в созданном Министерстве культуры СССР. Первым министром культуры СССР стал Пономаренко Пантелеймон Кондратьевич.

Он ознакомился с кинопланом на 1953 год, и увидел, что в производство запускают цветной фильм «Иван Грозный – собиратель России» Ивана Пырьева, «Крамской» Александра Столпера. Всё то, что снимали до этого несколько лет – много биографических, военные, про производство и колхозы, про борьбу с вредителями или про учёных, которые «пытаются опровергнуть открытия теории наследственности и успешно работают над выведением новой породы кур высокой яйценоскости и продуктивности» («Великая сила», 1950).
6 июля 1953 года Пономаренко сообщал, что в связи с сокращением числа выпускаемых фильмов произошло недопустимое жанровое оскудение кинематографии: в течение многих лет на экран не выпускалось ни одной комедии, ни одного музыкального фильма на современные темы, ни одного научно-фантастического фильма. Он «предложил перейти в области идеологии от удушения свобод к идеологическому нэпу».

Стране, пережившей войну и ужас репрессий нужен был глоток свежего воздуха. И таким глотком стали комедии, музыкальные фильмы, детские фильмы.
В 1954 году выходят «Мы с вами где-то встречались», «Кто смеётся последним», «Кортик», «Золотые яблоки», «Запасной игрок», «Два друга», «В праздничный вечер», «Весёлые звёзды», «Стрекоза», «Тайна горного озера», «Укротительница тигров», «Шведская спичка». И если в 1950-1951-1952-1953 годах снимали 14-10-10-18 фильмов, то в 1954 году на экраны вышло уже 43 картины.

Афиши фильмов 1950-1952 гг.

: фильмы.jpg (178.23 КБ) 618 просмотров

Афиши фильмов 1954 г.

: фильмы 2.jpg (151.57 КБ) 618 просмотров

Сценарий «На плоту» получил зеленый свет.
Режиссером фильма стал Михаил Константинович Калатозов. Картины «Летят журавли» и «Красная палатка» у него ещё впереди, а пока в его багаже были идеологические документальные и художественные картины. Комедии он не снимал. И вдруг Калатозову захотелось снять комедию. И из всех сценариев он выбрал работу произведение молодого автора Александра Галича.
В своих воспоминаниях Калатозов писал, что, в отличие от других картин, на съёмках этого фильма он получал огромное удовольствие. Было легко работать с такими мастерами как Меркурьев, Чирков, Грибов, которые с полуслова всё понимали, и большинство сцен были сняты с первого дубля.
Это было очень важно, так как Калатозову на этот фильм выделили дорогую и дефицитную киноплёнку «Кодак», поэтому цвет в фильме был очень высокого качества для 50-х годов.
Ещё небывалый факт для того времени – дефицитную цветную плёнку дали простой непритязательной комедии.

Михаил Калатозов

На главные роли были приглашены Борис Чирков, Василий Меркурьев и Александр Борисов. Они были не просто популярными, они были очень популярными и востребованными актерами.

Борис Чирков стал сниматься в кино с 1928 года. По популярность ему принесла роль Максима в трилогии («Юность Максима» 1935, «Возвращение Максима» 1937, «Выборгская сторона» 1938).
Диапазон его ролей был огромный. Среди театральных ролей были Иванушка в «Коньке-Горбунке», Санчо-Панса в «Дон Кихоте», Тиль Уленшпигель в «Легенде о Тиле Уленшпигеле». Слава актёра после роли Максима была невероятной: его часто останавливали на улицах и спрашивали у «Максима» житейского совета.

Василий Меркурьев актёр очень яркого дарования, острой характерности. Ему одинаково удавались как комедийные и характерные роли, так и драматические. В 1937 году сыграл свою первую заметную роль — студент-меньшевик в фильме «Возвращение Максима». После были боцман Догайло «Танкер "Дербент"», старший лейтенант Туча «Небесный тихоход», Лесничий «Золушка», старшина Аниканов «Звезда».
С 1937 года В.В. Меркурьев служил актёром и режиссёром Ленинградского академического театра драмы имени А. С. Пушкина.
С 1934 года — преподаватель (с 1950 года — профессор) Ленинградского театрального института (впоследствии ЛГИТМиК; ныне СПГАТИ), где вместе со своей женой Ириной Всеволодовной Мейерхольд руководил актёрской мастерской.

Александр Борисов в кино стал сниматься с 1937 года, но большую популярность приобрёл во время войны у радиослушателей. По радио транслировали «Огонь по врагу», которую вели Адашевский и Борисов. Они создали на радио образы веселых бойцов-разведчиков Козьмы Ветеркова и Ильи Шмелькова. Эта радиопередача получила широкую популярность. Хорошо знали слушатели и лирический тенор Борисова. А с 1949 года на экраны выходят фильмы с участием Борисова - «Академик Иван Павлов» и «Мусоргский», где Борисов сыграл главные роли и «Александр Попов» и «Белинский».

Актёры знали друг друга до съемок. Меркурьев и Борисов служили в одном театре - Ленинградский академический театр драмы имени А. С. Пушкина (знаменитая Александринка), играли в одних спектаклях. Чирков и Меркурьев снимались вместе в «Возвращении Максима», «Волочаевские дни», «Глинка», «Донецкие шахтёры».
Ходят мифы, что в жизни актёры и руки друг другу не подавали. Это всего лишь мифы. Между ними не было дружбы, как в фильме, но и противниками они не были.

А.Ф. Борисов и В.В. Меркурьев в спектакле "За тех, кто в море
Максимов - В.В. Меркурьев, Рекало - А.Ф. Борисов

Рекало - А.Ф. Борисов

Фото из фонда Александринского театра

Б.П. Чирков в роли старика в фильме "Волочаевские дни"

В.В. Меркурьев в роли докера в фильме "Волочаевские дни"

Кадр из фильма "Верные друзья"

В первоначальном сценарии вместо архитектора был астроном. Но звёзды далеко, а красавица Москва, которая растёт и расцветает – рядом. Так появился академик архитектуры.
Роль Нестратова писали специально для Николая Черкасова. Персонажа так и звали – Николай Константинович. Галич и Калатозов отправились в Ленинград к Черкасову, чтобы показать сценарий лично. Прочитав сценарий, Черкасов категорически отказался и даже причину не потрудился назвать. Калатозов был мрачнее тучи, а Галич отыгрался в этой ситуации по-своему – наградил академика высокомерием и чванливостью, чтобы Нестратов походил на Черкасова.

Уже спустя много лет в частной беседе Черкасов объяснил причину отказа – там есть эпизод, где академик должен бегать в одних трусах, а он, Черкасов, всё-таки, член обкома партии.

Так роль академика Нестратова сыграл коллега Черкасова по театру – Василий Васильевич Меркурьев. И имя Нестратов получил соответствующее – Василий Васильевич.

Николай Черкасов

Летом 1953 года начались съёмки, а вместе с ними начались претензии киночиновников. До какого абсурда они доходили, можно понять из выступления сценариста Михаила Папавы на Втором Всесоюзном съезде Союза советских писателей, проходившем с 15 по 26 декабря 1954 года в Большом Кремлевском дворце: «Комедия “Верные друзья” Галича и Исаева, поставленная режиссером Калатозовым, с успехом обошла все экраны страны. Трудно поверить, какой долгий бой пришлось вести за нее. Нам задавались следующие вопросы: “Тема этой картины — борьба с бюрократизмом?” — “Да”, — скромно отвечали мы. “Можно ли рекомендовать путешествие на плоту как основную форму борьбы с бюрократизмом?” — “Нет, — отвечали мы, — не можем”. — “Значит, основное сюжетное положение в этой комедии несерьезно”. Более уступчивые оппоненты предлагали заменить плот путешествием на пароходе. Солидные люди — чего им, как мальчишкам, путешествовать на плоту?».

Изменений в сценарии было много. А по словам Станислава Рассадина, Галич говорил ему, что этот фильм цензура невероятно изуродовала и что изначально он был острее и смешнее, подобно комедиям Гайдая.
Героям фильма оставили их настоящие имена – Василий Васильевич, Борис Петрович и Александр Фёдорович.

Василий Меркурьев был заядлым рыболовом. Однажды он на плоту развёл огонь, повесил котелок и так увлёкся рыбалкой, что забыл обо всём на свете. Но подул ветер и огонь перекинулся на обувь Чиркова, которые специально заготовили для завтрашней съёмки. Чтобы скрыть пожар, Меркурьев выбросил обувь в воду. И потом посмеивался, что он – взрослый человек, солидный актёр, поступил как герой фильма.
К счастью, у реквизиторов был запас обуви.

phpBB [media]

Чирков, Меркурьев и Борисов любили и уметь петь. И в фильме они поют сами.
Всего в картине 4 песни. Написали их Михаил Матусовский и Тихон Хренников.
После выхода фильма все песни стали очень популярны – «Лодочка», «Речная песенка», «Песенка верных друзей».

Тихон Хренников

Михаил Матусовский

Но самой популярной стал «Романс Лапина».
Герой Александра Борисова – животновод Лапин был единственный из главных героев, кому досталась романтическая линия.

О том, как проходили съёмки этой сцены, остались воспоминания Бориса Чиркова.
«До сих пор помню эпизод, где был занят один Борисов. Мы сидели на берегу Дона и смотрели, как маленький буксир, примериваясь, таскал по реке плот с шалашом. На плоту сидел Александр Фёдорович с гитарой. На палубе суетились операторы, осветители. Буксир скрылся за поворотом реки. Мы перестали разговаривать. Вдруг услышали: „Что так сердце, что так сердце растревожилось?“. И голос Борисова заполнил всё пространство вокруг. И у всех защемило сердце. Сколько бы лет ни прошло, я буду помнить эту песню, тихий Дон и осенний день».

phpBB [media]

Романс Лапина

Что так сердце, что так сердце растревожено,
Словно ветром тронуло струну?
О любви немало песен сложено,
Я спою тебе, спою еще одну.

По дорожкам, где не раз бродили оба мы,
Я пройду, мечтая и любя.
Даже солнце светит по-особому
С той минуты,как увидел я тебя.

Все преграды я смогу пройти без робости,
В спор вступлю с невзгодою любой.
Укажи мне только лишь на глобусе
Место скорого свидания с тобой.

Через горы я пройду дорогой смелою,
Поднимусь на крыльях в синеву
И отныне все,что я ни сделаю,
Светлым именем твоим я назову.

Посажу я на земле сады весенние,
Зашумят они по всей стране.
А когда придет пора цветения,
Пусть они тебе расскажут обо мне.

Сколько раз я слушала этот романс, но каждый раз, когда слышу исполнение Александра Борисова, его струящийся лирический тенор, дыхание останавливается, а к горлу подходит комок.
До сих пор никто лучше Борисова этот романс не спел.

Возлюбленную животновода Лапина Наталью Сергеевну играла актриса Лилия Гриценко. Роль в фильме «Верные друзья» стала для актрисы звёздной.
В 1940-е годы о ней писали: «Лилия Гриценко обладает драгоценным даром — сочетанием яркого таланта драматической актрисы, обаятельной манеры пения, высокой музыкальности и тонкого чувства стиля».
Гриценко (младшая сестра Николая Гриценко) начинала карьеру как оперная певица (лирическое сопрано), выступала с концертами и пела романсы. В фильме она не пела, но между съемками с удовольствием присоединялась к поющим коллегам и они вместе исполняли русские романсы.

В знаменитой сцене с отводом табуна в безопасное место снималась каскадёр, но слава досталась Лилии Гриценко. Зрители потом восхищались - как великолепно актриса сидит в седле.

: Гриценко.jpg (41.91 КБ) 581 просмотр

В начале съёмки проходили на Оке недалеко от Тарусы. Но лето закончилось, заметно похолодало, ежедневно моросил мелкий дождь. Пришлось перебазироваться к Ростову-на-Дону. Плот разобрали, пронумеровали каждое бревно и заново собрали на Дону.
Но осень быстро догнала съёмочную группу и в Ростове-на-Дону. Похолодало, порой даже прохладней чем в Москве. Съёмки продолжались по глубокой осени. И актёрам приходилось изображать жизнерадостных путешественников, стоя в лёгких летних нарядах на холодном пронизывающем ветру.

Сцена, где Лапин ныряет в реку и ищет того, кто утонул (потом выясняется, что себя), снималась в октябре.

Лето 1953 года, когда снимали фильм, вошло в историю как «холодное лето 53». Лето действительно было прохладным, но название своё получило не поэтому.
Через две с небольшим недели после смерти Сталина Лаврентий Берия отправил в Президиум ЦК записку с предложением объявить широкомасштабную амнистию, поскольку лагеря были переполнены. По оценке Берии, из 2,5 миллиона обитателей ГУЛАГа опасными государственными преступниками можно было назвать не более 220 тысяч человек, осуждённых по политическим статьям и за диверсии. Предложение Берии было одобрено президиумом, и 27 марта 1953 года за подписью Ворошилова был опубликован Указ об амнистии.
По амнистии было освобождено 1 201 738, по другим данным — 1 349 263 человек. За амнистией последовал всплеск преступности амнистированных, в отдельных регионах принявший угрожающие масштабы.

Оказались зеки и на съёмочной площадке.
Трое недавно амнистированных молодых зеков, которым негде было жить, устроились работать охранниками. Однажды утром съёмочная группа пришла на берег, а там никого, ни плота, ни реквизита. Первая и единственная мысль у всех была одна – обокрали и сбежали. Но казалось, ночью был шторм, плот отнесло течением реки и охранники, дорожа доверием съёмочной группы, несмотря на то что промокли до нитки, плот и реквизит не бросили, и их всю ночь мотало по реке.

На съёмках фильма было много импровизации. Особенно импровизацией славился Алексей Николаевич Грибов, актёр МХАТа. Грибова утвердили на роль Неходы не сразу. В МХАТе шёл спектакль «Кремлёвские куранты», в котором он играл Ленина. Некоторые считали, что ему не стоит изображать мелкого комичного бюрократа. Но всё же Грибова утвердили на роль.

Алексей Николаевич тоже играл бюрократа, точней маленького бюрократика Неходу, который во всём подражает Нестратову.
Изначально в сценарии не было такого персонажа . Чиновники хотели видеть в фильме тему борьбы с бюрократией, и для этого авторы придумали Неходу, который утверждал, что «как нам вышестоящей инстанцией предписано, так мы и строим, как не предписано, так мы и не строим».

Форум Замечательных Людей

Познавательно - Развлекательный