Тайны шедевров Михаила Врубеля открывают в Москве
Во Всероссийском музее декоративного искусства — выставка "Врубель. Рождение нового искусства", масштабный проект к 170-летию художника.


Четыре раздела, около четырехсот произведений из музеев Москвы, Санкт-Петербурга и Абрамцева. Концепция экспозиции — показать мастера не только как живописца, но и как экспериментатора, предвидевшего искусство XX и даже XXI века.
Куратор Сергей Хачатуров и архитектор-сценограф Степан Лукьянов выстроили пространство как путешествие по ключевым идеям и влияниям — от историзма к модерну, от алхимии керамики к мистическому религиозному чувству, а дальше к авангарду и современности.
Многим мастер известен прежде всего как живописец, но работы в керамике и майолике были для него самого не менее художественно значимыми. Впервые эти произведения показаны в широком историческом контексте: от античной керамики и средневековой майолики до экспериментов Серебряного века и современных художественных практик.
Михаил Врубель — художник страстный. Потому его искусство мало кого оставляет равнодушным. И диапазон восприятия очень широк, от обожания до раздражения и даже агрессивного отторжения. Да и сам Врубель иронизировал над этими полярными оценками при жизни, говоря, например, что в понимании художников-академиков он «аттестован декадентом». Причина такой разности суждений о Врубеле в том, что он идеально воплотил все комплексы своего века, эпохи модерна и символизма. Он был фанатично предан идее абсолютной красоты и панэстетизму — главным ценностям ар-нуво и символизма, программным для объединения «Мир искусства», членом которого был.
В движении к этой абсолютной красоте Врубель был всеядным и неуемным. «Когда б вы знали, из какого сора // Растут стихи, не ведая стыда» — если в этих легендарных ахматовских строчках заменить «стихи» на «цветы», будет идеальная формулировка, даже диагноз странного метода Врубеля. Тем более живописание цветов было одним из лейтмотивов творчества мастера.
Казалось бы, что нового можно предложить после недавней выставки Врубеля в Третьяковской галереи? Тогда там прошла крупнейшая за 65 лет монографическая выставка художника - с тем самым Врубелем, которого мы привыкли видеть: «Демоном», «Царевной-Лебедь», живописью, графикой, словом, всем набором главных хитов. Успех был оглушительный. Кажется, после такого уже все сказано и все показано.
Однако эта выставка в музее прикладного искусства концептуально совершенно другая. Здесь нет Врубеля-живописца. Зато есть Врубель-«ремесленник». Тот, кто создавал не только картины, но и печи, камины, скульптуры, вазы.
Экспозиция состоит из четырех разделов.






























